Sculptrice — Tours

Marie Bois

01 — Manifeste

Je souhaite contribuer positivement à notre monde en apportant aux Humains des formes porteuses de poésie, d’harmonie et de sérénité, dont la matérialité et l’esthétique inspirées de la nature et des éléments sont une invitation à la contemplation, au temps long, à la rêverie et aux histoires imaginaires.

Je m’appuie sur mon expérience dans monde du luxe pour développer la profondeur, les histoires et l’émotionnel de mes pièces, et sur mon parcours d’ingénieur designer pour explorer les technologies qui permettent de créer et de fabriquer avec le plus petit impact environnemental possible.

Toutes mes sculptures sont entièrement réalisées en France.

Mon parcours s'est construit à la croisée de plusieurs territoires de création. D'abord le design automobile, chez Peugeot puis Aston Martin, où j'ai appris l'exigence de la ligne, de la proportion et de la lumière. Puis l'innovation au sein de la Maison Cartier, où l'objet cesse d'être uniquement fonctionnel pour devenir porteur de sens, d'émotions et de récits.

Au fil de ces expériences, mon regard s'est progressivement déplacé : de la forme industrielle vers la forme libre, de l'objet conçu pour l'usage vers l'objet conçu pour la contemplation.

La sculpture me permet aujourd'hui de prolonger ces apprentissages dans une recherche plus libre, plus physique et plus personnelle.

Je développe une pratique sculpturale à la croisée du design et des arts plastiques. Dans un environnement saturé de flux, d'images et de sollicitations, je cherche à produire des formes qui apaisent le regard et modifient physiquement la perception d'un espace.

Mon travail s'organise autour de polarités formelles — courbe et tension, masse et vide, matité et éclat, noir et blanc. J'y poursuis une recherche d'équilibre instable, où la forme reste ouverte, traversée, respirante. Inspirées de dynamiques naturelles — souffle, courant, vague — mes pièces privilégient l'épure. Elles sont conçues comme des présences : des volumes qui engagent le corps du regardeur autant que l'architecture qui les accueille.

04 — Processus

Du dessin à la patine

01
Dessin, conception et prototypage
Esquisses, maquettes, sculpture puis modélisation numérique et prototypage pour valider les lignes, les galbes, l'équilibre et la respiration du modèle final.

03
Patine à chaud
Bronze coulé à la cire perdue, ciselure de préparation puis patine à chaud avec des oxydes métalliques. La matière révèle sa teinte finale.

Je travaille avec des partenaires français spécialisés — fonderie d'art (bronze coulé à la cire perdue), impression 3D grand format, moulage, peinture. Les matériaux que j'utilise sont européens et majoritairement issus de filières françaises.

L'emploi de matériaux biosourcés, recyclés ou recyclables ainsi que la réutilisation de certains rebuts de fabrication s'inscrivent naturellement dans ma pratique.

Ces choix sont constitutifs de ma démarche et profondément liés à ce qui nourrit et motive mon travail au quotidien : tenir ensemble présence sensible et attention aux conditions de production.

2027 — Mai — Galerie Victor Hugo — AMBOISE
2026 — Nov — Salon des Métiers d'Art du Centre Val de Loire — TOURS, Centre de Congrès Vinci
2026 — Oct — Salon d'Automne de Paris — PARIS, Place de la Concorde
2026 — Sept — Art3F — PARIS
2026 — Juillet & Août — L'Art en Vue — TOURS, St-Gatien
2026 — Juin — Courants d'Art — TOURS, Hôtel consulaire
2024 — Nov — L'Art au Quotidien — TOURS, Centre de Congrès Vinci

Installation des sculptures — Exposition L'Art en Vue, Saint-Gatien, Tours — Exposition « L'ART EN VUE » — Saint-Gatien, Tours, juillet-août 2026

Curriculum

Repères

Pratique artistique

Depuis 2024: Sculpture contemporaine — corpus en bronze, poudres minérales et matériaux biosourcés. Atelier à Tours.

Formations

2019 — 2023: Taille directe, modelage et moulage — Atelier Neuilléen de sculpture et de céramique (Neuilly-sur-Seine).
1994 — 1999: Ingénieur en design industriel — Université de Technologie de Compiègne.
1996 — 1997: School of Fine Arts & School of Engineering — University of Pennsylvania (Philadelphie, USA).

Expériences structurantes

2012 — 2024: Innovation pour la joaillerie — Maison Cartier (Paris).
1999 — 2012: Design automobile — Aston-Martin (Gaydon, UK) et Peugeot (Vélizy).

Compétences techniques

Atelier: Taille directe · modelage · moulage · prototypage (impression 3D, usinage, peinture) · modélisation numérique · techniques joaillières (fonte, serti, poli) · dialogue avec ateliers et fonderies.